Anfang 1970, vor 50 Jahren, gründete der Arzt Wolfgang Huber in Heidelberg mit Patienten das „Sozialistische Patientenkollektiv“. Die antipsychiatrisch ausgerichtete Gruppe kritisierte die Behandlung von psychisch Kranken als „Verwahr-Psychiatrie“ – und verknüpfte neue Therapiemethoden mit politischen Forderungen. Bald radikalisierte sich das SPK, Gerüchte über Verbindungen zur RAF wurden laut. Hubers Experiment führte zu heftigen Auseinandersetzungen mit der Universität Heidelberg und der baden-württembergischen Landesregierung. Im Zuspitzen des Konflikts radikalisierte sich das SPK. Wolfgang Huber, seine Frau und weitere Mitstreiter wurden schließlich verhaftet und vor Gericht gestellt. Die SPK-Prozesse nahmen in der Härte, mit der sie von beiden Seiten geführt wurden – von Versuchen, Rechtsanwälte auszuschließen, bis zur Totalverweigerung der Angeklagten – die späteren Stammheim-Prozesse gegen RAF-Mitglieder vorweg. Am Ende wurde das SPK zur kriminellen Vereinigung erklärt; Huber und seine Frau wurden zu langen Haftstrafen verurteilt und verloren ihre Approbationen. Seither haftet dem SPK der fragwürdige Ruf an, die RAF unterstützt zu haben und letztendlich in deren Terror aufgegangen zu sein. Dieser Ruf überlagert, worum es Huber und dem SPK eigentlich ging: um die Rechte von Patienten und um Therapien zur Selbstermächtigung.
In „SPK Komplex“ erzählt Dokumentarfilmregisseur Gerd Kroske über Interviews mit Hubers Weggefährten, mit Ermittlern, Richtern und Journalisten sowie über eine Fülle von unveröffentlichten Aufnahmen und Archivmaterial aus dem „Deutschen Vorherbst“ die weitgehend unbekannte Geschichte des SPK und ihrer Folgen bis heute.

Weihnachten in der Jugendpsychiatrie: Für Fedja, Alex, Timo und Lara hat das sogenannte „Fest der Liebe“ mehr mit eskalierenden Familiendramen und weniger mit gemütlicher Besinnung zu tun. Die vier Teenager gehen ganz unterschiedlich mit ihren jeweiligen Krisen um und könnten untereinander nicht verschiedener sein. Der Aufenthalt in der Psychiatrie ist zwar freiwillig, aber zu Hause wartet kaum eine bessere Situation auf sie. Über die Feiertage steht den Jugendlichen jedoch Dr. Wolff zur Seite, der es sich zur Aufgabe gemacht hat, den vier Königen ihren Glauben an sich selbst zurück zu geben. Seine unkonventionelle Art zu therapieren ermöglicht dem jungen Arzt einen guten Zugang zu den Jugendlichen.
„In dem ganz aus Sicht der Jugendlichen geschilderten Drama kommen Eltern als seelisch verkrüppelte Erwachsene nicht gut weg, während die Inszenierung den kantigen Protagonisten viel Raum und Zeit widmet und zum genauen Hinschauen und Hinhören einlädt.“ (Kirsten Taylor / Filmdienst)

Die pausenlos manisch quasselnde Gräfin Beatrice gehörte einst zur gehobenen italienischen Gesellschaft. Aus Liebe zu einem Berufsverbrecher geriet sie in allerlei Konflikte mit der Justiz und befindet sich nun als Patientin in der alternativen Nervenklinik „Villa Biondi“. Hier lernt sie die schwer depressive Donatella kennen, die nach einem Suizidversuch eingeliefert wurde. Schnell nimmt Beatrice die zerbrechliche Neue unter ihre fürsorglichen Fittiche, und als sich die Gelegenheit bietet, ergreifen die beiden die Flucht. Sie wollen Donatellas Sohn finden, der in einem Heim untergebracht wurde. Es folgt eine abenteuerliche Jagd durch Italien, da ihnen die Staatsgewalt stets dicht auf den Fersen bleibt. Momente manischen Übermuts wechseln mit traurigen und stillen Augenblicken. Ein tragikomisches Roadmovie um zwei sehr gegensätzliche Frauen.

Um dem Zuchthaus zu entgehen, lässt sich der mehrfach vorbestrafte Randall Patrick McMurphy in die Nervenheilanstalt einweisen. Natürlich hegt er Fluchtgedanken, doch die Psychiatrie wird für den Simulanten bald zur Hölle. Die mit Medikamenten ruhiggestellten, willenlosen Patienten stehen unter der Fuchtel von Schwester Ratched. Mit List startet McMurphy eine Revolte. Aber das System schlägt gnadenlos zurück.
Das „Irrenhaus“ als Synonym für einen reglementierungswütigen Staat, der nur angepasstes Verhalten duldet. Die düstere Parabel von Milos Forman („Amadeus“, „Goyas Geister“) ist ein Plädoyer für die Mündigkeit des Individuums und die Vielfalt des Lebens. Jack Nicholson, Louise Fletcher und Milos Forman gewannen einen Oscar. Insgesamt erhielt das Drama fünf Trophäen. Produziert wurde es u. a. von Michael Douglas, der die Filmrechte zur Romanvorlage von Ken Kesey (1962) von seinem Vater Kirk übernommen hatte.