Junges Kino

Aber auch ohne solches Vorwissen unterhält der ausgelassen-charmante Fantasyfilm tadellos. Um ehrlich zu sein: Die alte Buchvorlage war doch etwas arg altmodisch und verstaubt, da ist es gut, dass sich der Film über die hübschen Figuren hinaus viel Neues ausdenkt. Dabei geht es nebenbei um Zusammenhalt und Familiensinn, aber ebenso darum, die eigene Fantasie einfach wild aufblühen zu lassen und dafür ruhig mal Handy und Tablet beiseitezulegen. (www.kinderfilmwelt.de)

Der 2D-Animationsfilm bezaubert mit seiner sehr originellen, poetisch-impressionistischen Gestaltung. Amélies Sinneseindrücke sind sehr intensiv und vermischen sich auch immer wieder mit ihren Fantasien. … Diese schöne, humorvoll erzählte Geschichte berührt, aber zum Leuchten bringt sie erst die hervorragende Animation. Durch sie wird der Film zur veritablen Augenweide. (Bianka Piringer, www.kino-zeit.de)

Immer wieder findet dieser tolle Animationsfilm aus Frankreich zu sehr stillen Szenen, die richtig ans Herz gehen und zeigen, wie schön ein sorgsamer, rücksichtsvoller Umgang mit der Umwelt wäre. Wenn die Bilder dich ein wenig an Trickfilme aus Japan, etwa an Ponyo oder Das Schloss im Himmel von Hayao Miyazaki erinnern, ist das kein Zufall. Denn auch hier sind die Hintergrundbilder sehr detailliert gestaltet und die Figuren sehr einfach und flächig. Vor allem für die Darstellung der Natur ist das wichtig. Du sollst deren Schönheit nämlich spüren. Wie gut, dass der Film trotz aller Katastrophen hoffnungsvoll in die Zukunft blickt. Denn Arco ist ein Mutmacher für Iris. (www.kinderfilmwelt.de)

So wirkt „Arco“ insbesondere durch seine Stimmung und durch die Bilder – und durch eine Haltung, die beinahe schon aus der Zeit gefallen anmutet: Bienvenu will Hoffnung spenden. Im Film sind es die Kinder, deren Perspektive er in den Mittelpunkt stellt. Arco inspiriert und ermutigt Iris. Iris traut sich zu träumen und schöpft daraus die Kraft zur Veränderung. (Stefan Stiletto, www.kinder-jugend-filmportal.de)

»Arco« spendet Trost mit seiner strahlend-satten Buntheit, mit der Wärme, die der handgezeichneten Animation wesenseigen ist, mit den sorgsam charakterisierten Figuren, mit komischen, rührenden und aufregenden Szenen, mit lustigen und gewagten Einfällen. Vor allem aber mit dem Glauben, den er in Hilfsbereitschaft und Empathie setzt sowie, nicht zuletzt, in die unendliche Vorstellungskraft der Kinder. Es ist ihre Fantasie, die sie die Grenzen des Regelwerks überwinden und außerhalb dessen die (Er)Lösung finden lässt. (Alexandra Seitz, www.epd-film.de)
 

Pure Abenteuerlust führt die jungen Helden dieser Geschichte auf eine Reise, in der nur sie und nicht die Erwachsenen bestimmen, wo es lang geht. Dabei wird es nie so aufregend, dass sich die Zuschauer-Haare im Nacken sträuben…Denn spannende und komische Szenen wechseln sich immer wieder ab und der Film ist sehr ruhig und langsam erzählt – er ist eben schon ein bisschen älter. Damals, in den 80er-Jahren, war er allerdings etwas ganz Besonderes, weil nur sehr wenige Kinderfilme gedreht wurden. Vor allem nicht solche, die so viel Spaß machen und Kinderfiguren zeigen, die frech, stark und mutig sind. Geh an Bord und erlebe ein spannendes und witziges Flussabenteuer mit Robert, Johanna und ihrer Piratenbande.“ (www.kinderfilmwelt.de)

„Flussfahrt mit Huhn" ist eine klassische Abenteuergeschichte – traditionell ein männlich geprägtes Genre. Regisseur Arend Agthe überlässt die Erzählperspektive jedoch seiner Protagonistin. Im Rückblick berichtet sie von den aufregenden Geschehnissen und nimmt damit das Happy End kindgerecht vorweg. Gerahmt wird die Erzählung durch den Blick in Johannas Tagebuch, das sie auf der Reise zum mit Polaroids bebilderten Logbuch umfunktioniert. Ihre Stimme begleitet die Zuschauer/-innen in die Binnenhandlung, kehrt immer wieder als einordnender Kommentar zurück und beschließt den Film. Johannas Sprache und die Dialoge wirken dabei zumindest aus heutiger Sicht etwas altmodisch… Dennoch bleibt die Geschichte mitreißend, der Sommer und die Lebensfreude der Kinder spürbar. (www.kinofenster.de)
 

Eine verwöhnte Katze, ein chaotischer Hund und ein alter Vogel – kann das gut gehen? Moxy, Brute und Ayo geraten jedenfalls immer wieder aneinander. Mit flotten Sprüchen und lustigen Wortgefechten sorgt Miss Moxy dabei für humorvolle Momente, die besonders Grundschulkinder ansprechen dürften. Gleichzeitig greift der Film für Kinder relevante Themen wie Freundschaft, Vorurteile und Zusammenhalt auf. Vor allem Moxys Entwicklung steht dabei im Mittelpunkt: Nach und nach lernt sie, andere nicht vorschnell zu beurteilen und ihnen zu helfen, statt sich über sie lustig zu machen. (FLIMMO)

MISS MOXY ist ein schön animierter Film mit detailreichen Figuren, leuchtenden Farben und fantasievollen Ideen. In den turbulenten Szenen gibt es viele Slapstickmomente und witzige Sprüche.
Sie wechseln sich mit ruhigeren Phasen ab, in denen Tiere und Menschen ihre Gefühle zeigen und sich Gedanken über das Leben machen. Unterstrichen wird die Handlung durch musikalische Einlagen, die an Musicals erinnern und zum Mitsingen einladen… Auszug aus dem Filmtipp von Visionkino.de (www.kinostar.de)

FBW Prädikat: besonders wertvoll: Die Figur der Lisa spricht dafür, dass hier nochmal in unverwechselbaren Zugriff die Erzählerin [Astrid Lindgren] selbst zu Wort kommt, umgeben von den sechs anderen Gespielinnen und Gespielen in heiler Kinowelt. Die Idylle der für heutige Augen sicher weit entfernten Lebensbilder von Bullerbü gibt Zeugnis von einer „Autonomie" dieser kaum noch vorstellbaren, unwirklich erscheinenden Kinderwelt, die mit dem Zauber der Landschaft in wunderbar anmutendem Einklang gezeigt wird. (FBW Filmbewertung Wiesbaden)

In „Aisha und das verlorene Buch“ geht es also um ein Mädchen, das seinen Traum verfolgt und sich dafür auch über Regeln und Abmachungen hinwegsetzt. Trotzdem hat Aisha einen Sinn für Gut und Böse und weiß, auf welche Seite sie sich am Ende stellen muss…
Die Vorhersehbarkeit der Geschichte passt eigentlich gar nicht so sehr zur kunstvollen Computeranimation des Films: Sie lässt die Schauplätze wie aus Holz und Ton gemacht wirken und die Figuren wie Holzpuppen, die wie selbstverständlich durch die orientalisch wirkende Stadt rennen. Wenn du genau hinsiehst, kannst du viele Kleinigkeiten entdecken, die vom Leben in einer vergangenen Zeit und der Feuerwerkskunst erzählen. (www.kinderfilmwelt.de)

Die BJF-Jugend Filmjury Frankfurt gibt dem Film 4 von 5 Punkten: 
„In diesem emotionalen Abenteuerfilm erfahren wir viel über das Geschichtenerzählen. Er reißt uns mit auf eine faszinierende Reise in die wunderschöne Unendlichkeit der Sahara, mit all ihren Licht- und Schattenseiten. Geschmückt ist der Film mit vielen atemberaubenden Naturaufnahmen und hinterlässt einen goldenen Hoffnungsschimmer beim Publikum zurück. Auch wenn die Jury teilweise von der Frage geplagt war, wie realistisch das Geschehen gerade ist, war sie berührt und fasziniert von der anregenden Reise des kleinen Hadara. 
Wir empfehlen den Film für Kinder ab 10 Jahren, da er zwar sehr schön, hoffnungsvoll und sanft in der Darstellung von Unglück, aber dennoch emotional sehr ergreifend ist.“ (www.jugend-filmjury.com)

Es ist eine großartige Welt, die dieser Trickfilm eröffnet. Überall gibt es etwas zu entdecken: Unterschiedlichste Tiere streifen durch die Natur und über allem liegt die wunderbar-warme Stimmung eines tollen Sommers. Besondere daran ist vor allem, wie der Film gemacht wurde. Denn alles, was du siehst, wurde mit Hand ausgeschnitten, zusammengesetzt und dann animiert – man nennt dies auch Legetrick. Aus diesen unzähligen Ausschnitten ist dieser schöne Film entstanden, in dem es um ganz unterschiedliche Schätze aus der Vergangenheit geht. Nur Schätze aus Gold gibt es hier nicht. Was Lucie findet, ist viel mehr wert. (www.kinderfilmwelt.de)

Das meint die BJF Jugend Filmjury:
Wir geben dem Film 4 Sterne, weil er sehr vielfältig ist. Uns hat besonders die Mischung aus einer abenteuerlustigen, spannenden und tierischen Gestaltung gefallen. Der Film hat keine konkrete Aussage, vermittelt aber trotzdem, dass überall ein Abenteuer versteckt ist. Außerdem werden die Wichtigkeit der Familiengeschichte und der Einklang zwischen Mensch und Tier betont. 
Ein abenteuerlustiger Familienfilm, den wir ab 6 Jahren empfehlen und der dazu anregt, stets neugierig zu bleiben. (www.jugend-filmjury.com) 

„Die Schatzsuche im Blaumeisental“ ist dabei aber viel mehr als ein nostalgischer Ausflug ins Kinderkino vergangener Zeiten. Hier kommt ein äußerst liebevoll gestalteter Animationsfilm ins Kino, der mit Herz, Humor und handwerklicher Raffinesse ein Sommerabenteuer erzählt, das wegen seiner menschlichen Wärme und nicht zuletzt wegen seines Plädoyers für gegenseitigen Respekt sowohl Kinder als auch Erwachsene anspricht. Und ein wenig Poesie (aber keinesfalls Kitsch) liegt zusätzlich wie ein Hauch von Puderzucker über dem Film und macht ihn noch ein bisschen schöner. Wer hier nicht lächeln muss, hat vermutlich kein Herz. Und am Ende bleibt nur der Wunsch, dass die wirkliche Welt ein bisschen mehr wie das Blaumeisental sein sollte: voll Humor und Friedfertigkeit und randvoll mit Schätzen für alle, die bereit sind, auf Entdeckungsreise zu gehen. (Gaby Sikorski, www.programmkino.de)